1樓：王祿
首先是要通過乙個特定的角度進行觀察，而且注意不要在多次的更換角度。可以用鉛筆來對著模特進行乙個比例的對比。這樣可以更快的，掌握一些他的特徵。
2樓：瑪卡貝卡嘟嘟俠
像素描時進行觀察，可以選擇用鉛筆或者直的東西來衡量物體的寬高比。
3樓：愛貓咪的葉子
觀察的時候一定要觀察到人或者事的細小的地方，不要光看表面，一定要學內在分析，這樣才能夠更好的完成素描。
4樓：素描小畫室
像素描時如何觀察物體的方法，徒弟們，你們知道多少。
在像素描過程中如何整體觀察？如何去整體表現畫面？怎樣整體塑造？
5樓：王祿
一定要注意化整為0，要眯起眼觀察，整體的細節，要將暗部有層次的排序。要注意到空間關係以及虛實關係。
6樓：番茄味雞腿堡
一定要注意明暗的對比，這樣才可以更好的進行觀察，更好的利用線條進行繪畫，利用不同的線條，不同的陰影塑造，一定要注意結構的問題。
7樓：創作者
必須要了解結構，了解明暗對比，這樣才可以更好的進行繪畫，更好的進行造型，一定要注意比例。
在素描中什麼是整體的觀察方法
8樓：匿名使用者
整體的觀察方法顧名思義就是對素描習作練習所要表現的物件整體面貌有乙個全面的感受認識。具體的方法可以分為以下兩個方面： 1.
將眼光視野放開，一眼看到整個被面對的物件，而不是將視點焦聚對準整個物件的某一部分，就好像是在看著整個物件想心事發呆一樣，而對各個區域性的細節視而不見。由於不能將視點焦聚對準整個物件的某一區域性，所以迫使我們的視覺只能得到乙個似乎清楚又模糊的整體印象，這種印象也恰好正是我們所要求的整體感覺。而在這種整體感覺中，我們可以比較容易地全面感受到物件大的基本形特徵、動態與神態氣勢、比例、結構及大的體面明暗深淺對比和虛實關係。
當把眼光張大到整體，一切多餘的東西都消失了，只剩下必要的、基本的東西。 2.比較的方法。
如果說前一種方法得的是的整體印象，那麼這種方法將是前者具體的補充。它可以通過對整個物件各個部分相互之間的比較來得出它們各自與整體的確切關係和聯絡。在觀察比較的時候，可以像對自己默默講話一樣自言自語、自問自答的方式進行。
如：這個物件的動態是這樣的，它的基本頭型特徵神態是這樣的，五官在頭部的位置是什麼樣的，它們各自的特點是什麼，大小比例如何，相互之間的形體過渡轉折是怎樣的，明暗反差對比虛實關係又是怎麼樣的等等，就像對自己進行討論一樣。也就是說在我們動筆作畫之前已經在腦子裡用眼睛先畫了一遍，並且有了一幅「印象」中完成的素描作業。
也就是古人所說的「意在筆先」。如果初學畫的同學們能注意到並認真地做到這一點，那麼就會有明確的學習方法和清晰的目標，從而避免走彎路，收到事半功倍之目的。改變初學者常有的那種將視點孤立地集中在物件某一細節上看一點兒畫一點兒、畫到哪兒算哪兒，或在各個部位轉過來滑過去、沒有相互聯絡比較的區域性觀察習慣方法，對訓練培養具備良好的藝術感受和繪畫才能是非常重要的。
9樓：匿名使用者
我認為整體主要是體現在相互比較哪個更暗，**更亮你只有比較了，畫畫才會整體，要不然就是區域性的入手，達不倒整體的效果這是我畫畫的經驗你要想整體觀察，先要定位。就是你用手比乙個相框的樣子。。框在乙個視覺點上，購個完整的圖然後在把物體的各個位置框出來，加以修改，最後打的形就完整了。
10樓：匿名使用者
整體觀察很簡單，舉個例子，你站在樓上向樓下看，樓下的人很小。你就能整體的看了。具體到你素描中，你可以離遠看。
或者你眯起眼睛看。或者你用鏡子反照作品觀察一下。你在畫靜物或人像的時候，就要抓特點，這題觀察就是要抓特點。
這樣就能觀察的比較到位。 整體表現就是不要只畫區域性，也不要畫完一部分再畫一部分，這樣是跳躍的畫，這就不整體了。應該把畫面分層，就像你玩photo一樣，建立不同的層，一層一層畫，這樣就顧全大局了。
雖然畫紙上沒有分層，你心裡可以擬定一下如何分層。乙個色調的是一層。這樣就好解決了。
你可以試試。方法是多樣的，你可以多嘗試，找到適合你的方法就是好的。
11樓：匿名使用者
不管什麼風格的基礎素描，它的基本要求是一致的，只是對素描造型諸要素各有不同的側重而已。我認為在基礎素描教學中應。注意整體是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個方法掌握得是否恰當直接影響作品的質量。
像素描時如何整體觀察和整體表現？有哪些方法？
12樓：開開聊車
像素描時的整體觀察的方法有「同時看」的方法、「對比看」的方法、「眯眼看」的方法，整體表現的方法有先大後小、先草後精、先直後曲、先暗後明、先實後虛、先近後遠。
13樓：王祿
首先是要整體的去觀察整個事物的明暗關係。通過明暗關係的對比來確認黑白灰三方面的定位。並且通過測量等方式方法來確定這個關係。同時在畫紙上面應該事先就鋪蓋好黑白關係。
14樓：聊生活的小廢
1、「同時**」。2、「對比著看」。3、「眯著眼看」。1、先大後小。2、先草後精。3、先直後曲。4、先暗後明。5、先實後虛。6、先近後遠。
素描繪畫中怎樣提高自己的觀察能力
15樓：剛陽文化
是對眼睛與透視現象二者關係的研究，是素描活動的前奏。以下是我為大家精心整理的素描繪畫中怎樣提高自己的`觀察能力，歡迎大家參考！
1、整體觀察
是素描寫生過程從大處著眼的種觀察方法。所謂大處是指被觀察物件的全域性，與之相對，區域性是小處，全域性是由乙個乙個區域性組成．每個區域性的不同形態形成物件的變化，變化中又有乙個整體的關係。如在空間上，誰最前誰最後．明度上，誰最亮誰最暗；虛實上，誰最實誰最虛，從大局出發才能把握區域性之間的關係。
2、比較觀察
是與整體觀察緊密相連的一種觀察方法。
仍然是大外著眼，又個乙個區域性地比較．上看、下看、左看、右看，從比較中看準相互之間的關係。為了判斷各區域性的位置，在比較觀察中借助「水平線與垂直線」進行比較，也是種非常有效的觀察方法。
3、輔助觀察
是利用手中鉛筆來測量物件的比例關係的一種觀察方法、觀察過程中手中的鉛筆成為測量的標尺，通過母指的滑動卡準比例的部分，然後以此作為比例的標準再去測量。用鉛筆測量要注意夾筆的方法．大拇指要能夏活地移動，另外，測量時手要伸直．不要隨意彎曲。
4、理解觀察
是觀案前對寫生的物件表象背後的內窖進行了解，然後運用到觀察中去的一種方法。如在人物頭像寫生前，或人體寫生前．對頭部解剖知識和對人體知識的了解，這樣有個前期準備，在觀察對最時就能夠理解物件變化的所以然；，在結構素描中，通過拆卸物件了解其內外關係也屬於理解觀察。
如何找好素描中的比例，像素描怎樣掌握比例
如果是速寫人物的話就是站七，坐五，盤三半。意思就是人站著就是七個頭的比例，要是坐著就是五個頭的比例，盤腿坐著就是三個半頭比例。如果是靜物素描就先定各個物體的比例，一直線來做比較。如果是人頭像的素描比例的話就是 三停五眼 人物臉的寬度是五個眼睛的比例。三停五眼 中國的傳統審美觀念對人的面部美特別重視，...
如何防止像素描靜物畫灰畫碎，像素描靜物畫面感覺很灰如何避免？啦
像素描靜物是有一套方法的，只有方法正確了才能防止靜物畫灰畫碎。方法如下 1.確立構圖 推敲構圖的安排,使畫面上物體主次得當,構圖均衡而又有變化,避免散 亂 空 塞等弊病。2.畫出大的形體結構 用長直線畫出物體的形體結構 物體看不見部分也要輕輕畫出 要求物體的形狀 比例 結構關係準確。再畫出各個明暗層...
畫像素描中的布景怎麼畫
把握住大形，抓住黑白灰之間的關係，主次分明。素描的背景線條一般在靜物素描中用的較多，渲染豐富了畫面，人物素描中用的少，多會有畫蛇添足的感覺 靜物素描中背景的線條用軟鉛 6b或8b 由畫好的靜物邊緣向外排畫成密密的等距離平行弧行線條，快接近畫紙邊緣時可漸漸將線條間距離變大些，依次將畫紙上方排滿，排線條...
如何才能把素描型打的更準，像素描時，怎麼才可以型打準點，
眼 手 筆 定位，多臨摹，多練習，最好是你平常多畫點速寫最好，速寫畫好了，你素描的形體問題差不多久解決了，反而你素描畫好了，你速寫不言而喻 練石膏像 或者從基礎的石膏幾合體開始打結構 基礎好的話 石膏像是最練打型的了 可以靜下心來把每部分比例都量出來 打大框架 再慢慢深入 多臨摹多練習，不急著上調子...
怎麼在素描中起形準啊，素描如何起形 打形
選擇適當的畫筆 1 鉛筆的特點是色調層次豐富而且細膩，易固定易擦易修改，便於層層深入刻畫。字母前面的數字代表軟或硬的程度，通常來講8b最軟，8h最硬，hb則軟硬適中。2 炭筆的筆芯較粗，其質地較鉛筆軟。炭精條一般為方形條，其形狀決定了它既可以細緻刻畫，也可以大面積塗抹，也可以表現出豐富的層次感。面巾...