1樓：中國交響
右手16分音符，一拍四個音；左手8分音符三連音，一拍三個音。其實在鋼琴作品中常有出現。練蕭邦的《即興幻想曲》，你可按固定速度將左、右手分別練熟了，雙手就很容易配起來。
從理論上講，高音譜和低音譜每一拍的第一音都是同步的。而在實際彈奏中，只須注意每小節第一拍左、右手一道奏出，而更重要的是務必將右手旋律彈奏流暢、左手伴奏彈奏清晰。
2樓：百科悠公尺
回答首先是前面的快速的琶音，關鍵是理順指法，然後單手練習，記住由慢到快，盡量用高抬指彈，確保清晰，練到兩隻手能單獨達到要求速度時，再合起來練（可能會有一些地方指法不管怎麼排，彈起來都很奇怪，選擇乙個最適合自己的彈法，然後堅持練下去，可能會有一兩個小結能練上乙個晚上，切勿急躁。）等這一關過了，就要注意彈奏的輕重
（如第二章裡，大拇指的音要彈重，如果覺得難，就減速練習，一點點加速）。中間抒情的那一段，只要把握好作品的感情風格就行，相對簡單。本人水平有限，以上只是一些我在練習中得到的啟發，僅供參考。
前面左右手交替的一大段跨度旋律要先分手練好再加快合手 其他的也沒什麼難點 就是在節奏方面要保持穩定 不急不燥就行了
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3樓：
忘了我是怎麼練的了==
最開始似乎也是這樣，大概是彈熟了，慢慢就好了……
蕭邦幻想即興曲怎麼練啊
4樓：影琳春
首先，右手16個音符對左手12個音符可以看成右手4個音符對左手3個音符重複四次。「右手4個音符對左手3個音符」簡稱「四對三」。
至於怎樣練四對三，你可以先不彈這首曲子中的音符，而是先找到四對三的感覺，這可以借助節拍器來實現。
把節拍器速度調得慢一些，把節拍器打的每四下分成一組，自己在腦子裡把每四下中的每下分成三下，這樣每組就共有十二下，然後在節拍器打拍的同時，你用手在每組中的十二下中的第
一、第五和第九下時打拍子，就實現了四對三的效果。
當然也可以反過來，在相同的時間內讓節拍器打三下、你打四下。這其實是利用了數學中的「最小公倍數」原理。
找到四對三的感覺後，再落實到這首曲子中的音符上就可以了，但一定要注意：（1）分手練得極其熟練後再合手練。（2）合手時先慢練，不要過早求快。
當然，如果你嫌上述方法麻煩，也可以採用一種更簡單的方法——分手練熟後直接憑感覺合手練。想象把腦子分兩半（儘管這不易想象），一半控制右手，四個音一組，另一半控制左手，三個音一組，不要互相干擾。一開始肯定對不准，但是一開始應該首先保證右手每四個音中的第乙個音跟左手每三個音中的第乙個音對齊。
日復一日地練習後，你會發現，漸漸地，兩手就能很好地配合起來了。
5樓：或兩撇
額 感覺左右手的旋律節拍很難對上嗎？
其實你只要先把左右手提出 ，練熟之後，練曲子的看頭一段，練的過程中別想的那麼複雜，慢練，把每一小節每一節奏對上了，時間久了。自然而然就對上了。
很簡單的，
6樓：百科悠公尺
回答首先是前面的快速的琶音，關鍵是理順指法，然後單手練習，記住由慢到快，盡量用高抬指彈，確保清晰，練到兩隻手能單獨達到要求速度時，再合起來練（可能會有一些地方指法不管怎麼排，彈起來都很奇怪，選擇乙個最適合自己的彈法，然後堅持練下去，可能會有一兩個小結能練上乙個晚上，切勿急躁。）等這一關過了，就要注意彈奏的輕重
（如第二章裡，大拇指的音要彈重，如果覺得難，就減速練習，一點點加速）。中間抒情的那一段，只要把握好作品的感情風格就行，相對簡單。本人水平有限，以上只是一些我在練習中得到的啟發，僅供參考。
前面左右手交替的一大段跨度旋律要先分手練好再加快合手 其他的也沒什麼難點 就是在節奏方面要保持穩定 不急不燥就行了
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7樓：匿名使用者
左右手分手練，一定練熟再雙手，雙手時不要計較哪個音對準哪個音，整體效果好就好。
8樓：林箬子
先慢練5萬遍，再快練50遍！祝你成功！
蕭邦幻想即興曲怎麼練習啊 有簡單點的方法嗎？
9樓：solredo小貓貓
先分手聯絡，左右手分別熟練後。再6對8的憑感覺合。先不要急於快速，慢練，一定程度再加速。可以的。加油。。
10樓：匿名使用者
你先練幾條蕭邦練習曲，感覺沒問題再練蕭邦幻想即興曲。不然太難
11樓：c大調的起點
這首曲子最大的難點就是6對8了，教你個方法。速度放慢後瘸腿練，意思是找重音，幾個音一組，在那個音特意頓一下（比如說右手4個音一組，每四個的第乙個音手腕向下頓一下，左手跟著右手一起頓一下，就是三個音一組。這樣把6~8簡化成3~4，當然休止符也算音。
）有些人左手也會有問題，感覺過不去，跑不起來。要點是手腕。不要光用手指，手腕也要跟著動。
求蕭邦幻想即興曲的練習講解？
12樓：高水法師
公升c小調《幻想即興曲》，（作品66號，遺作），蕭邦一共寫過四首鋼琴即興曲，在這四首小曲中我們可以看出蕭邦所發揮出來的**天才。"即興曲"一詞，一般是指作曲家未經事先預備而臨時作成的樂曲，即往往是一時靈感的流露。也許正是這個緣故，蕭邦的即興曲在形式上相當自由，但也不是毫無規則地發展，而是有著明顯的完整性和統一性。
因此有的樂評家認為："蕭邦的即興曲，是在自由性之中，有著一貫的形式。看來象是自由的，獨特的，卻可以感覺到構成上的嚴密。
"蕭邦的四首即興曲中，以《幻想》即興曲（作品66號，公升c小調，遺作）最為膾炙人口。這首作品在演奏方面難度極大，內容深奧且富於幻想。這是蕭邦二十四歲時（1834年）的作品，卻直到他去世之後， 才在樂譜夾內被後人發現，於 1855年出版。
標題《幻想》則為出版時所取。據說作者認為這首樂曲的主旋律與法國作曲家莫舍列斯的一首即興曲的主題有些相似，因此作者為了免遭非議而拒絕在生前出版。其實這首樂曲的內容遠比莫舍列斯的那一曲豐富得多，結構也嚴謹得多。
通過這一典故，我們可以體會到作者在創作方面的嚴謹態度。
樂曲的構成為三段體式： 第一段為公升c小調，右手與左手以不同的節奏型急速地交合，使人產生一種幻覺（片段1）；中段為降d大調，有優美如歌的旋律，把聽眾帶入乙個幻想中的美麗世界（片段2）；然後回到第一段。尾聲為中段的旋律在低音部反覆，彷彿幻想中的世界還在 時隱時現……
13樓：
我也不複製了
因為我現在就在練這個曲子。
首先有點難度的是六對八（或三對四）
還有這個曲子的譜子難度還可以
我的方法是先把左右手分別練熟
在以中速（注意是中速）合起來
這個曲子沒有完全標準的對法
全靠感覺來彈
所以左右手要非常熟練
也就這麼多了
祝你早日把這個曲子練出來
很好聽的。
關於蕭邦的幻想即興曲（鋼琴）練法指導
14樓：拜秋梵玉
我跟你一樣，從32#22 6713 開始這幾段練來練去都彈不好，看來主要是基礎未打好。速度和左右手的對應配合早就沒有問題，問題是不能把每個音粒粒都彈清楚。
15樓：匿名使用者
彈的時候重點關注左手節奏的穩定。你可以先把每一句拆成幾個短句去對，比如三個音一組去對上面四個音，這還是很好練的。但要注意這只是初練的時候的方法，彈熟了以後就可以一句一句地來劃分了，而且只要你始終關注著左手的節奏就可以保證節奏穩定
蕭邦幻想即興曲的彈奏技巧
16樓：震驚的我
多在網上看看老師講解，因為這首曲子符號很多，多了解符號是什麼意思，然後開始彈慢點，別求速度，最好天天練，熟能生巧，慢慢就會越彈越好。
17樓：匿名使用者
這首曲子，5級水平別去碰了，我10幾歲鋼琴過八級時，開始來彈這首曲子，基本彈不下來，想想自己過了八級以為可以勝任，最後硬是彈下來了，就是速度跑不起來，聽起來不像，我是彈下來了，可以離曲子還十萬八千釐呢，後來就不彈了，繼續彈鋼琴練習曲，2年後鋼琴過十級了，又來從頭彈一次，速度基本可以了，但是還是彈不出來味道，到直我現在是這個專業了，這首曲子我也不敢在公開場合彈，其實曲子難度不算大，就是速度超難，速度已阻止了很多想彈這首曲子的人。
18樓：匿名使用者
非常不推薦你彈這首曲子。不是打擊你，首先五級彈它，就是b段我都不相信你能彈好。還有如果硬是要彈，當然最好別，一定要練慢的！！
19樓：春風之子
首先告訴你：5級水平想彈這個沒可能，除非中間那段。我勸你主動放棄吧。
我的練法就是分手快練，4對3想對得非常工整很困難的，我練這種不工整對都是先提速度然後直接合手，然後慢慢去調速度。
這手曲子就是要提高手的跑動能力和力度掌控能力，你一定要循序漸進，超能力練習是很困難的。
這首曲子彈起來要有風的感覺，開始時疾風，中間是和風，結束時風力隨之減弱直到風停。
20樓：笑面狗
1.在技術上彈幻想即興曲基本是靠手指，所以一定要放鬆，不然手腕很快就會累。手腕起旋轉作用，即幫助大指內轉，在大指內轉時手腕肯定也要向同一方向移動。
手腕累是沒放鬆的原因，這是初學者高階的基本問題之一。最直接的辦法是在彈琴時把注意力集中在手指上，讓手腕和手臂放鬆。還是痠痛有個辦法，就是站起來，把腰彎下，雙手催掉向下，像死屍的雙手，讓整個手臂放鬆，掉5分鐘再彈，就有放鬆的感覺，彈時感覺只是手指在動，其他部位放鬆。
不行再按上法來做，多做幾次就能找到放鬆的感覺。學會了放鬆，鋼琴的技術會有很大的進步。
2.指法是很重要的，選定好適合自己的指法能克服跑音時的困難。
3.最後是情緒，前面是比較炫的，中段是抒情，要有歌唱性。
中文名稱：幻想即興曲
**風格：古典**
作 者：蕭邦
曲 調：公升c小調
面世年份：1834年
21樓：匿名使用者
暈，這個曲子速度快等等，一般人真是弄不了的
22樓：維尼的鋼琴
額，五級應該是不太可能彈的吧。。。因為基礎不夠啊，雖然莪覺得也不是很難，可是對於禰現在來說應該還是有點難度的，還是把基礎練好再練吧，呵呵。。。
蕭邦的幻想即興曲應該怎麼彈？
23樓：校文靜
幻想即興曲。據傳蕭邦自己不太喜歡這首作品，所以沒有在生前出版。蕭邦在寫這首曲子的時候還很年輕（這是他的第乙個即興曲），他覺得自己那時還很不成熟，寫的缺乏內涵。
另乙個原因，之所以幻想即興曲是遺作是因為裡面有一段（第7或8小節）寫的與貝多芬的月光奏鳴曲第三樂章結尾段（第187小節）一模一樣。這很可能是巧合，不是借用（抄襲）的。但因為蕭邦晚年對貝多芬產生了極大的熱愛與崇拜，他不願讓別人職責自己抄貝多芬的旋律（雖然只有一小節），便沒有在生前出版過，而且還曾讓自己的學生/秘書將其毀掉。
作為即興曲，幻想即興曲據傳確實是蕭邦即興而作的（其事實性有待考究）。所以如果要真正體會到這首曲子的內涵，必須要處於作曲家當時的環境與心情。而這首作品的創作環境又不明，所以很難體會到蕭邦在這首曲子中所要表現的感情。
作品第66號公升c小調幻想曲——即興曲由馮塔納在1855年出版，這是蕭邦逝世之後出版的為數不多的值得深入研究的作品之一。它大概寫於1834年，是一首真正的即興曲，馮塔納在其標題中所加的「幻想曲」幾個字完全多餘。此曲給演奏者造成的困難大多存在於節奏上，那紛亂複雜的前幾個樂段中有一些蕭邦所熟悉餓貝里尼式裝飾音，但降d調部分卻缺乏高貴感。
作品裡過於多愁善感的旋律與「葬禮進行曲」中沉湎於傷感多情心境中的三重奏別無二致。公升c小調幻想曲——即興曲不會被人們忽視，因為它深受學習鋼琴的學生們的喜愛，但他們將曲中的急板的節奏處理得緩慢模糊，稍慢板在他們手中又變得拖沓、感傷。不過，真正的大師還是能將幻想曲——即興曲演繹得富於魅力，儘管這首曲子並沒有多少深度。
蕭邦寫《幻想即興曲》的背景，蕭邦幻想即興曲有沒有什麼創作背景？
蕭邦一共寫過四首鋼琴即興曲，在這四首小曲中我們可以看出蕭邦所發揮出來的 天才。即興曲 一詞，一般是指作曲家未經事先預備而臨時作成的樂曲，即往往是一時靈感的流露。也許正是這個緣故，蕭邦的即興曲在形式上相當自由，但也不是毫無規則地發展，而是有著明顯的完整性和統一性。因此有的樂評家認為 蕭邦的即興曲，是在...
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蕭邦的誰有me急需，蕭邦的資料誰有？？？？？？？me急需
蕭邦 弗利得利克 蕭邦 fryderyk chopin 1810一1849 生於華沙的近郊熱裡亞佐瓦 沃利亞。他的父親尼古拉 蕭邦原是法國人，後遷波蘭，曾參加過1794年波蘭民族英雄柯斯秋什科 1746 1817 領導的反抗侵略者的起義。起義失敗後流落華沙，靠教學等工作度日。後來，他又在家中開設了一...
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我也是，求乙個師傅交我5項，我也會認真學的，有誰當俺師傅的，家我的qq479959463，什麼意思 我不懂 路過 yy五項 散磕 套詞 另類 mc 說唱 這些有什麼區別嗎？五項散磕另類都是一類的東西 他叫另類喊麥 mc就是喊麥啊比如酒吧啦的 說唱就是就是讀歌 6253洪磊的 3744 趙曉磊 645...
蕭邦的超簡單資料，關於蕭邦的資料
蕭邦，姓肖名邦，男，外國人。關於蕭邦的資料 弗里德里克 弗朗索瓦 蕭邦 1810年 1849年 19世紀波蘭作曲家 鋼琴家。1810年，弗里德里克 蕭邦生於波蘭首都華沙近郊熱亞佐瓦沃拉，同年舉家搬遷至華沙。1816年，蕭邦跟隨著名的鋼琴教師wojciech先生學習鋼琴。1817年，蕭邦創作出第一首作...