1樓：不哭的魚和我
找出明暗交界線，加重，再把暗部統一地畫上，這樣物體可產生立體感與光感，強調明暗變化，增加物體的質感、光感，使物體的透視與結構不斷的完善，對暗部的處理要運用如擦、抹等表現手法，同時亮部不宜畫得太灰。
1線條: 要有規律性,根據形體結構安排組織線條,通過線條的輕重虛實表現物體的起伏變化，前後關係，以及結構規律。
2.用筆:先軟後硬.靈活運用.
2樓：匿名使用者
調子主要有5調:明，暗，明暗交界線，反光，高光。
最重要的是要找出物體的結構走勢，確定明暗交界線，然後根據光源的位置，仔細的勾勒出一條硬朗、明確的明暗交界線，要很重，很突出，有硬度，響亮而渾然一體。
亮部多用軟筆勾勒，輕且淺
暗部多用硬筆勾畫，仍然要輕
調子一層一層上，不可慌張，求快
立體感的把握需要 虛實結合
近的仔細刻畫
遠的可以較為概括……
擦，平塗，抹，都可以採用
線條一定不要亂
黑白對比明確，不要花了，灰了
至於背影
你說的是陰影麼？
陰影可以與暗部一起處理，大調子同時鋪陳。
還有就是要虛下去
邊緣要弱化
希望能對你有幫助，謝謝誒
另外多臨摹處理得好的作品，會提高很快哦～
3樓：
有黑，灰，白，反光，明暗交界線，高光。靠光面不用上，就是白；背光面是黑，依次類推。對了，你是自學還是報班？如果自學，那留個qq給我。你幾歲，才學到這。
素描幾何體的具體步驟是什麼？有什麼特別需要注意的麼？
4樓：great暮色陽光
基礎步驟是1、按照老師規定起型（從球或者正方體開始、分解起型步驟、切圓）2、了解素描三大麵、五大調子、從明暗交界線開始有步驟的作畫 3、調整大關係，細部刻畫 4、調整畫面黑白灰的關係
5樓：來自石林峽嚴謹的麥桿菊
素描幾何體步驟是素描造型中比較正規化的技術。在素描基礎中，作畫幾何體步驟不會因為被畫物件的不同而改變，幾何體步驟技術自始至終貫穿素描的整體操作過程，它指導素描怎麼開始、怎麼進行和怎麼結束，所以說，幾何體步驟步驟技術是初學者首先需要掌握的素描技術。
素描物件越簡單，作畫難度越低，步驟的操作秩序就越清晰完整。由於石膏幾何體是素描物件中最"簡單"的形式，所以初學者應抓住這個機會，首先處理素描幾何體步驟技術課題。
素描的步幾何體步驟技術，除了前面講過的「先大後小，先草後精，先直後曲，先暗後明，先實後虛，先近後遠」六個整體作畫原則之外，步驟的作用主要表現在對素描操作順序上所作的科學劃分。它的作用在於使素描學習成為一種有章可循的操作技能，使教畫者和學畫者在乙個共同的前提下，提供乙個相互比較、互相參照的條件。
同時，為了達到這個目的，步驟按前後順序還劃分了五個階段：1.熟悉選定. 2.構圖起草. 3.鋪塗明暗. 4.定形刻畫. 5.調整結束。
一、起稿：畫面中物象擺放合理並富於美感。輪廓準確，內外關照。
實際上第一步應當是觀察。整體觀察，而不是一上來就畫。選乙個你認為最適合自己畫的角度，也可以在小範圍內作適當的位置調整。
構圖這個過程，很容易被忽視，往往會畫得過快，急躁，要知道快是建立在熟練的基礎上的，一味的求快，反而留下後遺症。整體觀察的根本方法就是比較。構圖這個階段其實有很多的事要做：
1、所畫物件在畫面上應處在什麼位置才是最合適的； 2 、各物體之間的比例； 3 、形狀要和物件相似（包括結構、透視以及物體自身各部分比例要正確）。而所有這一切都是靠「打輪廓」這一技法手段實現的。「打輪廓」也有許多講究：
a 、用線。可以用直線也可以曲線弧線，但初學者一般要求他用直線，這樣能培訓概括「形」的能力； b、用力。因為「打輪廓」是畫一幅素描的開始，所以要畫得輕、畫得淡，為接下去的幾個步驟留有餘地； c 、用筆。
說到 "淡" ，很多人會用 "hb" 這樣的鉛筆，但是這種鉛筆的石墨太硬，容易把畫畫僵,畫死，也容易劃傷紙，造成繼續作畫的困難。鉛筆分硬鉛和軟鉛，硬鉛標識為 "h" ，軟鉛標識為 "b" 。所以我們一般採用軟鉛輕輕地起稿。
當然把握好整體構圖，包括比例，特徵等還需要經常退遠看。 二、塑造形體：應在整體—區域性—整體的迴圈中把握調整大的形體關係及大體明暗，一般來說就是先找明暗交界線，然後畫出背光面…… 人很容易把它簡單理解為「大概明暗」「大致明暗」，不錯它是這方面的意思，但不僅僅如此，僅此理解是十分淺薄的。
我認為大體明暗是用大的明暗關係畫出大的體積關係，甚至大的空間關係。如果大的明暗卻不能表現出大的體積關係，那麼，這種明暗畫出來，是十分表面的，是不到位，是沒有用的。畫明暗就要懂得明暗關係的基本知識，懂得「三大麵五調子」。
在畫大體明暗的時候，不強調把明暗層次畫得十分豐富，而是畫出節奏，明暗的幾個大層要分明，不追求微妙過渡。畫整體的明暗關係要眼睛眯起來看。 三、深入階段是一幅用時最長的階段。
在這個階段裡，一方面把塑造全面推向具體化，另一方面要畫出豐富明暗調子，使整個畫面具有旋律感。在這個階段不僅要畫所表現物件的立體感，還要畫出物件的質感，以及物件所佔空間。怎樣才能畫出豐富的明暗？
關鍵在於比較。在比較中我們可以發現邊緣線根據物體的前後關係與形體轉折關係，結合背景色調的處理，表現得虛實相映，強弱有致，他的刻畫對表現物體的空間效果有不可缺的作用。 就鉛筆素描來說，畫明暗的主要技法是直線排列法。
通過直線排列，組成乙個個面。畫得用力，就顯得深一些，暗一些，輕了，就淺一些；線排得密就深暗一些，疏就亮淺一些；重疊次數多就暗一些，少了，相對就亮一些。排線要做到「齊而不齊」，不能一面倒，也不能亂糟糟。
四、深入刻畫與整體調整：區域性的深入刻畫可訓練敏銳的觀察力和細膩的表現力。調整階段，往往容易忽視。
因為到了這上一步，有許多人人都覺得畫完了。其實，調整是有許多事要做的。整體調整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序所以在這個階段我們要對整體做乙個檢查，看看：
（1）、整體的明暗關係是否正確。是不是畫得灰了（是缺乏對比，層次沒拉開）、畫得了花（是缺乏整體感，過於注重零零碎碎的細節）。 （2）、主次關係如何？
主體物要突出。 （3）、虛實關係如何？ （4）、是否表現物體的空間感，體積感、質感、量感等。
素描幾何體時怎樣確定比例和位置？
6樓：弟弟迷戀美術
我也是學美術的，首先，我覺得你應該要整體觀察頭像，不能只關注專注於細節，這樣你會因小失大。
先定位長和寬的比例(在你所在角度的整個石膏的長度和寬度的比例).要先在紙上確定石膏的底座,就是最低乙個點在**,注意不要太靠紙的下放,豎構圖推薦3-4個指寬的距離.確定頭像每個部位的比例,一般石膏頭像為頭像+底座或者半胸象.
如果是頭像+底座,那就仔細觀察一下,下巴的到頭頂,和下巴到底座的距離.(如果用肉眼不確定可以用鉛筆量)把拿鉛筆的手舉起對準石膏像,胳膊一定要伸直.然後眯起乙隻眼睛.
比如頭寬是半隻鉛筆的距離,頭長是三分之二只鉛筆的距離,畫石膏像要注意形準 注意強調明暗交界線 明暗交接線概括出來，畫出乙個轉折的面，當然這個面要根據實際情況來看，這要求我們要把物體看的幾何化，這樣畫的時候會更結實，更嚴謹 強調畫面的重要部位的位置... 骨骼肌肉的走勢 五官的刻畫 注意石膏本身的材質特點，調子要畫的通透，線條要精練。
其實我覺得你是多畫畫時最重要的，畫畫時需要勤於練習，不畫久了自然感覺生疏了，也就畫布好了， 有的大師就是因為畫的多了才會畫的那麼像，不用跟我們這種剛開始學的那樣要訂長和寬的比例啊底座啊什麼的，努力吧~！！！
7樓：匿名使用者
一般來說~你像素描 要看物體的整體 再去定最高點 和最低點在**~ 物體佔紙的大小要飽滿，到不忍讓人覺得撐，也不能太過於小 這個需要積累一定的經驗 當你畫多的時候 自然而然的就會自己定點了 ~~
8樓：全莘莘
你買些素描靜物的組合擺放書，多看書中那些範畫，然後臨摹幾張。就心中有數了，位置和幾分之幾並不是定死的，要根據不同的物體不同的擺放而改變，多臨摹 有了經驗以後寫生就容易了
9樓：樣空少年
先定最高位置，注意構圖，再找出你構思的最低點，還有左右位置，沒有什麼規定幾分之幾的，如畫單個幾何體可以考慮略微偏左，記住，是略微。如是組合，就要看成整體，切忌區域性。要掌握全域性感
10樓：瀦小兔
像素描的時候不可能讓你拿著尺子去量哪是哪的幾分之幾、你要從大體入手、先打出主體物的大小位置、根據主體物對照其他物體的比例位置、多畫速寫、要有對形的感覺
素描的基本功？
11樓：有夢既敢為
素描的基本就是線條和透視。學好素描要在這兩方面下功夫。
素描的要素是線，但是線在實質上卻是不存在的，它只代表物體、顏色和平面的邊界，用來作為物體的幻覺表現。直到近代，線才被人們認為是形式的自發要素，並且獨立於被描繪的物體之外。
12樓：
素描的基本功主要是指素描的造型能力的基本運用。
素描的基本功很多時候是指對事物的觀察力 解析度 對比關係，明暗結構 造型空間以及眼力的簡單的造型概況能力。
訓練方法：可以從簡單的平面影象開始訓練慢慢過渡到三維空間的立體圖形。
簡單的平面影象：例如圓，橢圓 直線 正方形等基本圖型三維空間的立體圖形：集合石膏體的架構入手。理解他們之間的前後和穿插關係 以及透視關係。
一般也是很多自學的入門方法。素描的基本功是很重要的，就像大廈的根基一樣。
13樓：匿名使用者
首先是排線，因為素描都是線來構成的物體的，所以練好排線的功底是必須的，另外就是速寫了，速寫就是簡單的素描，速寫畫的好所以素描會很輕鬆的
14樓：真美品牌油畫
素描的基本功是：對形體結構的理解，排線只是表現形式而已。
15樓：黃少華個人
1、畫線條：右上至左下，長度5-8cm，兩頭細中間粗。素描都是靠這樣的線條組成。
2、拉直線：橫、豎、斜不同角度的拉直線，這樣可以鍛鍊手靈活度。
3、憑感覺畫直線長度，例如：自己估算10cm直線畫出來，然後用尺子測量，看誤差，一直練減少誤差。這樣可以提高你的造型能力。
16樓：愛拼一族
拉線條，排線，透視，比例
17樓：babby神公
排線 最重要 還有 素描六要素
像素描幾何體，有什麼要注意的點嗎？
18樓：國君文化
幾何體比較基礎也比較簡單，注意的就是透視，明暗關係要找準，你可以看看國君美術的官網，有很多知識點你可以參考著學
素描的基本要領是什麼？？
19樓：匿名使用者
素描基本要領：bai記號、輪廓和du
形狀、姿勢。
1、當作畫
zhi時，並不是在創造所
dao畫的物件版，只是在紙上做一權些記號，而這些記號代表著的某種視覺經驗，代表著所熟悉的一種觀察世界的角度。
2、所畫的事物是眼睛所看見的事物的輪廓和形狀的反映。所以，做記號是很重要的，需要練習改進做記號的能力，使能夠更熟練、更得心應手地作圖。
3、當開始繪畫時，首先要考慮的可能是該如何調整好的姿勢。
自學素描的步驟，像素描的基本步驟
素描最開始是練習線條，初學者可以先找一些簡單的石膏幾何體臨摹。每天練習，然後可以和專業畫家的相關作品對比，慢慢改進。然後就是畫水果，背景布，立體感，體現層次，都是十分重要的。然後可以畫人，慢慢複雜化。值得注意的是，還是要找一本基礎的書，有理論的支援實踐起來會快很多。我也在自學哦 邊緣人 需要準備鉛筆...
素描技巧 眼睛有哪些畫法，半永久眼睛素描基本畫法有哪些
先畫出眼睛外型，畫出上眼線，用紙擦筆暈染一下，畫出瞳孔，留出高光，最後畫睫毛，這樣眼睛就畫好了 眉毛 表現眼睛還應包括眉毛和眶上緣及與鼻根 鼻樑的關係。眉毛由眉頭 眉峰和眉梢組成，眉頭到眉峰的長度大約為眉長的2 3 眉峰到眉梢的長度為1 3 眉頭到眉峰部分的眉毛向斜上方生長，眉峰到眉梢部分的眉毛向斜...
像素描應掌握什麼，素描有什麼基本要求
素描是一切繪畫的基礎，首先是要掌握物體形態和空間構成，對幾何體和自然形態都要能把握好，透視要準確到位。透視，結構，比例全要到位。黑，白，灰構成了素描世界，用我的話說 畫好它就是，解決 光影之間的關係問題 讓他們一切看起來協調，生動，不做作。首先是要掌握物體形態和空間構成，對幾何體和自然形態都要能把握...
如何自學好素描，怎樣學好素描
1 你自己要有興趣，沒有的話可以先培養 例如 可以問自己為什麼一張紙一支筆畫出來的東西會有空間感，來激發。2 正確拿筆姿勢，標準的素描繪畫線條，沒事可以多練一下 想當年文化課老師講的無聊，就拿筆在準備好的紙上像素描調子。3 多觀察，多看，掌握正確的事物透視關係，明暗關係。4 多練，雖然說有些人在繪畫...
怎樣可以提高素描起形，怎樣提高素描造型能力
拿有形的東西來練 比如人，比如幾何體，少畫自然物，蘋果之類的沒準形，不能提高你的能力，關鍵還是多畫多練 把頭骨啊。肌肉像啊。背下來。然後多臨摹。最好臨好點的書。看看大師的作畫步驟。我臨摹了2年頭像。才把人結構差不多畫準了。慚愧 以上回答全部廢話，告訴你兩個字 對比。其實很簡單，打形時首先要善於歸納物...