1樓：藍調的塗鴉
水粉畫的粉性大，調和性強，適合素描紙上做畫，但是在手法和塑造上單一，兩外兩個適合畫布，油畫顏料就是麻煩點要買松節油什麼的，丙烯也可以在紙上畫差點說錯，它幹了畫有噴過定畫液的效果，光亮的，油畫還要刷油才行的昂，顏色比油畫鮮豔，比起水粉，後兩個都難洗掉，三個都可以用刮刀畫，只是個人手法問題。
丙烯畫用丙烯顏料作成的畫。此顏料為20世紀60年代出現的一種化學合成膠乳劑與顏色微粒混合而成的新型繪畫顏料。丙烯畫的主要特點是採用丙烯顏料進行繪畫。
聚丙烯酸顏料本身是水溶性，乾燥後形成多孔質的膜，變為耐水性。色彩鮮豔、色澤鮮明、化學變化穩定，能重疊、柔軟的顏料各層相互粘接，形成透明或半透明，附著力強耐侯性好，並具有耐久性。
水粉畫是使用水調合粉質顏料繪製而成的一種畫。其表現特點為處在不透明和半透明之間，色彩可以在畫面上產生艷麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術效果。含粉對水色流暢的活動性會產生一定限制。
水粉畫在溼的時候，顏色的飽和度很高，乾後則由於粉的作用及顏色失去光澤，飽和度大幅度降低，這就是它顏色純度的侷限性。學習水粉畫可以很好的認識色彩，對顏色的透明度有乙個新的認識，在學習水粉畫的過程中可以學會怎樣去調色，進一步的了解色彩對水粉畫的重要性。
油畫是以用快乾性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進行製作的乙個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面乾燥後，能長期保持光澤。
憑藉顏料的遮蓋力和透明效能較充分地表現描繪物件，色彩豐富，立體質感強。油畫是西洋畫的主要畫種之一。
2樓：畫家王一凡
繪畫本身是沒什麼區別的，只是表現的方式不同，你說的三種畫只是顏料的種類和性質不同，水粉顏料顆粒比較粗宜表現比較粗曠的畫面，現在基本被廣告顏料和丙烯顏料替代了，丙稀顏料比較細膩可以調水繪畫，乾後防水堅硬較適合牆壁；木板上作畫，油畫要用松節油，達瑪樹脂等油性媒介劑調和，畫面表現表寬廣，細膩色彩豐富，儲存時間相當久
水粉是入門到色彩繪畫所以比較容易把握，剛學畫的建議你先水粉，而且容易清洗
丙稀不加水可以用刀畫，因為丙稀略稀薄所以刀畫時要多練習，才能把握力度
丙烯畫和油畫的區別？
3樓：珈樂
丙烯畫和油畫的區別：主要在於特點，質感和技法上。
油畫是以用快乾性的植物油(亞麻仁油、罌粟油、核桃油等)調和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進行製作的乙個畫種。而丙烯畫則是一種用丙烯顏料作成的畫種。此顏料為20世紀60年代出現的一種化學合成膠乳劑與顏色微粒混合而成的新型繪畫顏料。
我們要明確它們都屬於色彩繪畫範疇，它們區別主要在於特點，質感和技法上。
在特點上，油畫顏色色既可以變得十分稀薄，具有透明、半透明的效果，又可以十分濃稠，具有極強的遮蓋力和粘著性，可以多層次地覆蓋、厚塗，可以進行長時期的製作。油畫的表現形式和手法，也十分豐富多采，可大可小，可粗可細、可薄可厚，透明與不透明，靈活多變。
丙稀畫可以說是一種"塑料"，易乾，儲存需謹慎。乾燥後為柔韌薄膜，堅固耐磨，耐水，抗腐蝕，抗自然老化，不褪色，不變質脫落，畫面不反光，畫好後易於沖洗，適合於作架上畫、室內外壁畫等。而在質感上油畫的是具有豐富、厚重、沉著和有光澤感;丙稀畫則靈活多變。
在技法上的區別是油畫可以非常具體地、細緻地表現物件的全部造型和視覺的特徵--即再現物件在具體的時間、空間裡的光色關係、明暗層次、形體結構、空間感和質量感，使畫面形象達到異常逼真的地步。
丙稀畫則沒有明確章法，但在作畫時對程式要心中有數，以使筆觸銜接自然，構圖謹慎，達到預想效果。
拓展資料：
油畫（an oil painting；a painting in oils）是以用快乾性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進行製作的乙個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面乾燥後，能長期保持光澤。
憑藉顏料的遮蓋力和透明效能較充分地表現描繪物件，色彩豐富，立體質感強。油畫是西洋畫的主要畫種之一。
油畫的前身是15世紀以前歐洲繪畫中的蛋彩畫，後經尼德蘭畫家揚·凡·艾克（jan van eyck），（1385年-1441年） 對繪畫材料等加以改良後發揚光大。後人因揚·凡·艾克對油畫藝術技巧的縱深發展做出的獨特貢獻，譽其為「油畫之父」。近代油畫多用亞麻子油調和顏料，在經過處理的布或木板上作畫，因為油畫顏料乾後不變色，多種顏色調和不會變得骯髒，畫家可以畫出豐富、逼真的色彩。
油畫顏料不透明，覆蓋力強，所以繪畫時可以由深到淺，逐層覆蓋，使繪畫產生立體感。
油畫逐漸成為西方繪畫史中的主體繪畫方式，存世的西方繪畫作品主要是油畫作品。隨著時間的發展油畫逐漸生活化，其中最著名的就是《蒙娜麗莎》表現的乙個普通婦女並廣為流傳。19世紀後期，由於科技發展，許多新材料應用於油畫領域，如丙烯顏料，油漆等。
外國古典油畫在整體上是油畫語言等因素共時綜合運用的結果，r.康平的三葉祭壇畫《受胎告知》就細緻地 呈現室內外的所有景物。義大利的提香是第1個特別注重油畫色彩表現力的畫家，他在暗底子上作畫，並常用明度接近、色相略異的明亮色彩構成富麗堂皇的金黃色調，透明顏料的多次復疊，忽厚忽薄的筆法，又使色彩與形體有機溶合，造就出質感效果。
4樓：sunny習慣就行
對的，都差不多，丙烯畫幹了以後不容易變色，而油畫是有可能變色的，選用合適的溶劑可以洗掉油畫。可以理解為兩個顏料是一樣的，但是加的溶劑不同，丙烯是膠水，會固化變成塑料，之後性質就很穩定了，而油不會固化，幹了以後變成了高黏度，把顏料固定住，各有優缺點
5樓：匿名使用者
這是油畫也有可能是丙烯畫。因為一張畫用眼睛看是分辨不了油畫和丙烯畫的。要區分油畫很丙烯畫要從學術角度去了解，一下就是專家對油畫與丙烯畫區別的分析：
首先要明確它們都屬於色彩繪畫範疇,其區別主要在於材料,質感和技法上.
材料,油畫顏色色既可以變得十分稀薄,具有透明、半透明的效果,又可以十分濃稠,具有極強的遮蓋力和粘著性,可以多層次地覆蓋、厚塗,可以進行長時期的製作.油畫的表現形式和手法,也十分豐富多采,可大可小,可粗可細、可薄可厚,透明與不透明,靈活多變.;丙稀可以說是一種"塑料",易乾,儲存需謹慎.
質感,水油畫的特點是豐富、厚重、沉著和有光澤感;丙稀則靈活多變.
技法,油畫可以非常具體地、細緻地表現物件的全部造型和視覺的特徵--即再現物件在具體的時間、空間裡的光色關係、明暗層次、形體結構、空間感和質量感,使畫面形象達到異常逼真的地步.而且,油畫顏色乾透後,十分堅固,不易損壞,可以長期儲存;丙稀則沒有明確章法,較以上二者比較隨意,比較接近油畫技法.
相對來說,油畫最容易掌握.油畫顏色的色彩豐富、穩定,不發生乾濕變化.作畫時,油色幹得不快不慢,可以仔細考慮,從容下筆,色塊的形狀、大小、方向都比較容易控制,容易銜接,也便於修改.
6樓：忘了說晚安
丙烯畫的主要特點是採用丙烯顏料進行繪畫。聚丙烯酸顏料本身是水溶性，乾燥後形成多孔質的膜，變為耐水性。色彩鮮豔、色澤鮮明、化學變化穩定，能重疊、柔軟的顏料各層相互粘接，形成透明或半透明，附著力強耐侯性好，並具有耐久性。
油畫是以用快乾性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進行製作的乙個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面乾燥後，能長期保持光澤。
憑藉顏料的遮蓋力
和透明效能較充分地表現描繪物件，色彩豐富，立體質感強。油畫是西洋畫的主要畫種之一。
首先要明確它們都屬於色彩繪畫範疇,其區別主要在於材料,質感和技法上.
材料：油畫顏色色既可以變得十分稀薄,具有透明、半透明的效果,又可以十分濃稠,具有極強的遮蓋力和粘著性,可以多層次地覆蓋、厚塗,可以進行長時期的製作.油畫的表現形式和手法,也十分豐富多采,可大可小,可粗可細、可薄可厚,透明與不透明,靈活多變.
;丙稀可以說是一種"塑料",易乾,儲存需謹慎.
質感：水油畫的特點是豐富、厚重、沉著和有光澤感;丙稀則靈活多變.
技法：油畫可以非常具體地、細緻地表現物件的全部造型和視覺的特徵--即再現物件在具體的時間、空間裡的光色關係、明暗層次、形體結構、空間感和質量感,使畫面形象達到異常逼真的地步.而且,油畫顏色乾透後,十分堅固,不易損壞,可以長期儲存;丙稀則沒有明確章法,較以上二者比較隨意,比較接近油畫技法.
相對來說,油畫最容易掌握.油畫顏色的色彩豐富、穩定,不發生乾濕變化.作畫時,油色幹得不快不慢,可以仔細考慮,從容下筆,色塊的形狀、大小、方向都比較容易控制,容易銜接,也便於修改.
7樓：匿名使用者
油畫有色層美，古典油畫的效果就是通過一層一層的罩染產生的不同顏色疊加的效果，與丙烯相比油畫顏料性質更穩定，更能保持。丙烯的反覆塗抹產生的顏色效果取決於最上面一層的顏色，無法層層罩染。丙烯不像油畫可以達到亮如鏡面的效果，即使是加了媒介劑也只是比沒加的亞光效果稍微亮一點。
8樓：藝術家張利平
初學畫畫不明白油畫顏料和丙烯顏料的區別，這次給你詳細講明白
丙烯畫水粉畫油畫之間的區別
9樓：藍調的塗鴉
水粉畫的粉性大，調和性強，適合素描紙上做畫，但是在手法和塑造上單一，兩外兩個適合畫布，油畫顏料就是麻煩點要買松節油什麼的，丙烯也可以在紙上畫差點說錯，它幹了畫有噴過定畫液的效果，光亮的，油畫還要刷油才行的昂，顏色比油畫鮮豔，比起水粉，後兩個都難洗掉，三個都可以用刮刀畫，只是個人手法問題。
丙烯畫用丙烯顏料作成的畫。此顏料為20世紀60年代出現的一種化學合成膠乳劑與顏色微粒混合而成的新型繪畫顏料。丙烯畫的主要特點是採用丙烯顏料進行繪畫。
聚丙烯酸顏料本身是水溶性，乾燥後形成多孔質的膜，變為耐水性。色彩鮮豔、色澤鮮明、化學變化穩定，能重疊、柔軟的顏料各層相互粘接，形成透明或半透明，附著力強耐侯性好，並具有耐久性。
水粉畫是使用水調合粉質顏料繪製而成的一種畫。其表現特點為處在不透明和半透明之間，色彩可以在畫面上產生艷麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術效果。含粉對水色流暢的活動性會產生一定限制。
水粉畫在溼的時候，顏色的飽和度很高，乾後則由於粉的作用及顏色失去光澤，飽和度大幅度降低，這就是它顏色純度的侷限性。學習水粉畫可以很好的認識色彩，對顏色的透明度有乙個新的認識，在學習水粉畫的過程中可以學會怎樣去調色，進一步的了解色彩對水粉畫的重要性。
油畫是以用快乾性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進行製作的乙個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面乾燥後，能長期保持光澤。
憑藉顏料的遮蓋力和透明效能較充分地表現描繪物件，色彩豐富，立體質感強。油畫是西洋畫的主要畫種之一。
如何畫水粉畫
一 幹畫法 幹畫法 就是說水少粉多的意思，這種畫法多採用擠乾筆頭所含水分，調色時不加水或少加水，使顏料成一種膏糊狀，先深後淺，從大面到細部，一遍遍地覆蓋和深入，越畫越充分，並隨著由深到淺的進展，不斷調入更多的白粉來提亮畫面。幹畫法運筆比較澀滯，而且呈枯乾狀，但比較具體和結實，便於表現肯定而明確的形體...
水粉畫怎麼畫 水彩呢，水粉畫與水彩畫的區別有哪些？
水粉畫顏料不能畫水彩。1 畫透明水彩作品時，需要水彩顏料有較高透明程度，以便製造水彩特有的豐富色彩效果和厚度 層次的變化，而水粉顏料粉質較高，覆蓋力也就相應較高，很難製造色彩的層次 2 水粉顏料濕色與幹色的色彩效果有差異，特別是稀釋後的水粉顏料的色彩飽和度會降低，如不能熟練掌握這種色彩的運用，降低飽...
什麼是水粉畫
它是西洋畫的一種，指用水粉筆 水彩筆 油畫筆 國畫筆等畫的美術作品。用水調合粉質顏料描繪出來的圖畫。水粉顏色一般不透明，有較強的覆蓋能力，可進行深細緻的刻畫。運用得當，能兼具油畫的渾厚和水彩畫的明快這二者的藝術效果。基本繪畫技法有幹畫和溼畫兩種。由於水粉畫吸收了水彩畫的一些技巧，顯得生動而受到人們的...
水粉怎麼畫山，水粉畫山用什麼底色
水粉和水彩根本的區別就是水粉是用水襯顏料 水彩是顏料襯水 畫山的話一定要用足顏料 畫錯可以蓋 水粉畫山的時候可以溼畫法 也可以厚著色 畫出立體感 方法隨意 跟畫靜物沒麼區別 就是掌握好顏色關係 水粉畫山用什麼底色 一般鋪褐色 黃色等底色，不固定，根據畫的內容不同有所不同。第一，鋪底色給作畫者正確建立...
學習水粉畫要準備什麼工具，水粉畫要什麼工具？
1 一副可以公升縮自如的畫架和一塊大畫板，用於固定畫紙 方便作畫。2 水粉畫紙，4開或8開都準備一些。初學者應選質地厚實的畫紙，不易滲水。3 24色的水粉廣告顏料，初學時買支裝的，便宜又夠用，對用量多的顏色，可根據支裝去配瓶裝顏料。4 調色盤最好用分隔多的那種，只要不人為損壞，可以一直用到孩子長大。...