1樓：匿名使用者
算是宋朝，宋 趙黻
趙黻，南宋時京口(今江蘇鎮江)人，住長江邊的北固山，與大江自小建有深厚的感情，對兩岸的山顏水貌、陰晴雨藹的瞬息變化真正瞭如指掌,元代夏文彥在《**寶鑑》中稱其:「作人物、山水、窠石、江勢、波浪，金、焦二山,有氣韻，有筆力」。《江山萬里圖》以長卷形式描繪長江景色。
畫面由虛而實，由遠而近，由大而小，煙霧瀰漫，煙波浩蕩，曾巒疊嶂，驚濤拍岸，風雨交加，小船逆浪而行，險象環生，構成一幅驚心動魄的壯麗場面。
鑑於樓下有人提出異議：認為馬遠是最好的，其依據是有課本上的測試題答案。
現在上傳一張馬遠的水比較一下。
另外，談談個人觀點：「畫水」這樣的話題應該屬於「狀物」那麼我們評斷標準是什麼？「像」
可能有人會認為神韻為上，這就有誰是第一位的，我個人以為無形有神，「可」，有形有神則更好。所以，我堅持認為我前面提出的觀點。
反觀歷史，認為馬遠畫水好的，只有乙個姓李的人評價其得水之神韻。後人並沒有與其他人比較，我不知做試題的標準答案的人是不是也是根據這樣的依據做出的。顯然，其見識有限。
2樓：可不一定對
這個--問題---你還是讀讀--中國繪畫史--吧
中國傳統繪畫中畫水的高峰是：（） a ． 范寬b ． 馬遠c ． 李成 d ． 許道寧 對了的話有加分！！！
3樓：匿名使用者
a ． 范寬，又名中正[1]，字仲立，華原（今陝西耀縣）人。宋代著名的北派山水畫大師。生卒年不詳，據畫史記載，他生於五代末，在宋仁宗天聖年間（1023－1031）年還健在。
工山水。范寬好酒，不拘世故，能深入生活，窮究自然造化。范寬早年師從荊浩、李成，後感悟「與其師人，不若師諸造化」，而能自出機杼，遂移居終南太華山中，長期觀摩寫生，山川氣勢盡收胸臆，終成一代大師。
為山水畫形成期北方畫派之主流畫家。[2]與兩位師長並稱北宋初年的三大家。范寬的作品多取材於其家鄉陝西關中一帶的山岳，雄闊壯美，筆力渾厚。
注意寫生，多採用全景式高遠構圖，著名書畫家公尺芾在其《畫史》中說「范寬山水，顯顯如恆岱」，公尺芾對范寬的繪畫風格曾作過這樣的描述：「范寬山水叢叢如恆岱，遠山多正面，折落有勢。山頂好作密林，水際作突兀大石，溪山深虛，水若有聲。
物象之幽雅，品固在李成上，本朝自無人出其右。晚年用墨太多，勢雖雄偉，然深暗如暮夜晦暝，土石不分。范寬善用雨點皴和積墨法，以造成「如行夜山」（《宣和畫譜》）般的沉鬱效果，襯托出山勢的險峻硬朗，元朝人湯垕星評價稱「范寬得山之骨法」。
4樓：淚海潰堤
中國傳統繪畫中畫水的高峰是：（a） 范寬
中國傳統工筆繪畫的頂峰是什麼時期？
5樓：匿名使用者
中國繪畫風格一是工筆寫實二是寫意
工筆應該是唐宋時期.唐及五代,至兩宋時期花鳥畫寫實面貌的逐步拓進,達到頂峰,宋之後就逐漸衰弱下來.
這些也可以從流傳下來的作品上看出
6樓：堯聖英
宋朝主要是因為宋微宗趙佶起了很大的做用
中國的山水畫,到___ 達到了 高峰並從元代以後成為中國古代繪畫藝術的主流。
7樓：小溪2019未來
中國的山水畫,到宋朝達到了高峰，並從元代以後成為中國古代繪畫藝術的主流。
分析中國古代繪畫中人物畫 山水畫 花鳥畫的特徵
中國繪畫分為哪三類
8樓：行而悟
工筆畫、寫意畫以及介於兩者之間的兼工帶寫畫法。
工筆，顧名思義就是用工整、嚴謹的技法來描繪物件。工筆畫又叫做細筆畫、繁筆畫，用細膩精湛的筆法客觀刻畫事物，精描工細，造型寫實，栩栩如生。
寫意，是相對於工筆來說的。寫意畫又叫做粗筆畫、簡筆畫，則是用簡練隨性的筆法主觀描繪事物，醞釀情緒，揮灑墨彩。寫意畫很奔放，畫面誇張、變形，強調畫家個人的主觀審美，因而畫面風格更為鮮明有特色。
中國傳統工筆畫可說是歷史久遠，早在戰國時期就已經開始出現，其後每個時代都有極具代表性的畫家。寫意畫的出現晚了許多，寫意畫是從宋代的梁楷開始的，他以「減筆畫」成名，自他開始，宋代以後慢慢興盛起來，到明代，中國繪畫既摹古也需要創新，寫意畫迅速發展，徐渭、八大山人達至高峰。
9樓：匿名使用者
中國繪畫，分工筆畫和寫意畫兩科，這是兩種不回的表現形式，工筆畫一—用筆工整細緻，敷色層層渲染，細節明徹入微，要用極細膩的筆觸，描繪物象。寫意畫—一用簡練、豪放、灑落的筆墨，描繪物象的形神，抒發作者的感惰。寫意畫在表現物件上是運用概括、誇張的手法，豐富的聯想，用筆雖簡、但意境深遠，具有一定的表現力。
它要有高度概括能力，要有以少勝多的含蓄意境，落筆耍準確，運筆熟練，能得心應手，意到筆隨。從唐代起就有這兩種繪畫風格。有的介幹兩者之間，兼工帶寫，如在一幅畫中，松行用寫意牛法，樓閣用工筆，使兩者結合起來，發捍用筆、用墨、用色的技巧。
1、青綠山水畫
青綠山水是具有獨特風格的山水型，在古代繪畫藝術上占有重要地位，這種畫以青綠顏色為主，用筆工整，細筆重彩，色彩濃烈，富有生氣。在勾線內用石青石綠著色。色彩濃烈的叫大青綠山水，彩色淺淡些的叫小青綠山水，有用金彩勾勒山石紋理的，顯得畫面富麗堂皇，這種叫金碧山水。
2、沒骨畫
用墨筆勾輪廓線的叫骨法用，不勾勒輪廓線的叫沒骨法，直接用色用墨進行繪畫。後來又把畫山水用的沒骨法運用到畫花畫鳥上，不勾輪廓線，直接用色進行繪畫。
3、水墨山水畫
水墨山水是唐代大詩人王維奠定的基礎，不用色彩，以墨的濃淡、乾濕，表現峰巒山石景色。王維屬傑出的詩人，又是山水畫家。他常把景色寫成詩，又把詩畫成畫，後人說他的詩中有畫，畫中有詩。
到五代水墨畫又有了飛躍，開始用皴法表現效果，使山石更加雄偉壯麗。到明代徐渭的潑墨大寫意在水墨畫上發展了水墨的技巧把墨灑在紙上，幾筆畫就做到了揮灑自如。他的畫法對清代的石濤、朱耷（八大山人）影響很大。
清代的鄭板橋和近代的齊白石等都是受徐渭的影響。
4、公尺點山水畫
公尺點山水也可包括在水墨山水之內，也稱為公尺家山水公尺芾用墨點出山，用朦朧的調子，用濃淡墨、用明顯與模湖的墨點表現山川景色。元代高克恭、方從義畫的較好。明代董其昌、藍瑛都有突出的成就。
5、赭墨山水畫
赭紅就是醬色,也叫淺絳山水。元代黃公望創造的，薄施色彩,描寫江南風光,為了表現柔和的景色,用淺薄山水。明、清兩代較多，特別是清代摹古派畫黃的山水畫校多。
6、白描畫
中國畫中完全用線條來表現物象的稱為「白描「。白描有單勾和復勾兩種。用線一次畫成的叫單勾。
單勾有用一色墨勾成的，也有根據不回物件用濃淡兩種墨勾成的，例如花用淡墨勾，葉用濃墨勾。復勾是先用淡墨完全勾好，然後根據具體情況決定復勻一部分或全部。復勾的線不能依原路的線刻板地重迭地勾一道。
復勾的目的是加重質感和濃淡的變化，使物象顯得更有神采。白描是用線條、用墨線濃淡、粗細、虛實、輕重、剛柔、曲直的表現技法。宋代李公麟，揮了古代傳統繪畫線描作用，創造了白描技法。
元代錢選、明代陳洪綬白描畫都很成功。
7、指頭畫
指頭畫又稱指畫，指畫至今已有300多年的歷史是我國傳統繪畫乙個旁支。指頭畫，一般不用或極少用毛筆。史書上記載得比較明確的創始入是清初康熙年間的高其佩。
以後畫指畫的人日益增多，成就卓著者有潘天壽大師。他的指畫氣勢博大精深，格局新穎高雅。
8、界畫
在畫的一部分或大部分，用直尺畫墨線組成的畫。主要表現莊嚴雄偉的建築物，如宮殿，廟宇、樓閣、亭台等。五代時衛賢、元代郭忠恕達到了高峰。清代袁江、袁躍都是畫界畫的。
10樓：匿名使用者
中國繪畫為什麼只有三類？
遠古開始，中國先後出現的就有摩崖繪刻、彩陶、漆繪（又稱油畫）、帛畫、紙本繪畫、壁畫、門畫、地畫、木板畫、年畫、漢石像畫等，如果算上青銅、骨刻等，就更多了。
如果將上列區分，可按作畫用的筆、刀等分類，也可按在什麼東西上作畫分類，還可以按作畫顏料等等，即以現代分類，版畫等也十分齊全的。
搞藝術、研究藝術，千萬不能被框死。
11樓：魔仙女王
中國畫的發展到今天，按照範圍來分；分為人物畫、花鳥畫、山水畫。筆墨紙硯是中國畫的工具，中國畫的技法分為工筆和寫意，中國畫的線條美、構圖美、章法美，所表達出來的意境美、形式美、藝術美。
中國古代山水 人物和花鳥畫的特徵?
中國古代繪畫全面發展的朝代有哪些?
12樓：柒月陌上
中國繪畫的歷史最早可追溯到原始社會新石器時代的彩陶紋飾和岩畫，原始繪畫技巧雖幼稚，但已掌握了初步的造型能力，對動物、植物等動靜形態亦能抓住主要特徵，用以表達先民的信仰、願望以及對於生活的美化裝飾。
先秦繪畫己在一些古籍中有了記載，如周代宮、明堂、廟祠中的歷史人物、戰國漆器、青銅器紋飾，楚國出土帛畫等，都己達到較高的水平。
秦漢王朝是中國早期歷史建立的**集權制大國，疆域遼闊，國勢強盛，絲綢之路溝通著中外藝術交流，繪畫藝術空前發展與繁榮。尤其是漢代盛行厚葬之風，其墓室壁畫、畫像磚、畫像石，以及隨葬帛畫，生動塑造了現實、歷史、神話人物形象，具有動態性、情節性，在反映現實生活方面取得了重大成就。其畫風往往氣魄巨集大，筆勢流動，既有粗獷豪放，又有細密瑰麗，內容豐富博雜，形式多姿多彩。
魏晉南北朝時期，戰爭頻仍，民生疾苦，但是繪畫仍取得了較大的發展，苦難給佛教提供了傳播的土壤，佛教美術勃然興起。如新疆克孜爾石窟，甘肅麥積山石窟，敦煌莫高窟都儲存了大量的該時期壁畫，藝術造詣極高。由於上層社會對繪事的愛好和參與，除了工匠，還湧現出一批有文化教養的上流社會知名畫家，如顧愷之等。
這一時期玄學流行，文人崇尚飄逸通脫，畫史畫論等著作開始出現，山水畫、花鳥畫開始萌芽，這個時期的繪畫注重精神狀態的刻畫及氣質的表現，以文學為題材的繪畫日趨流行。
隋唐時國家統一，社會相對穩定，經濟比較繁榮，對外交流活躍，給繪畫藝術注入了新的機運，在人物畫方面雖然佛教壁畫中西域畫風仍在流行，但吳道子、周昉等人具有鮮明中原畫風的作品佔了絕對優勢，民族風格日益成熟，展子虔、李思訓、王維、張繰等人的山水畫、花鳥畫己工整富麗，取得了較高的成就。
在中國，繪畫的真實性在12世紀宋朝時已發展到高峰，尤以郭熙的早春圖為寫實主義的巔峰，以後就開始轉向主觀情趣的抒發，自王維被盛讚詩中有畫，畫中有詩後，文人畫悠久的傳統便延續至今。又自北宋後，中國繪畫漸趨注重筆墨情趣的形式主義，舉例而言文徵明的畫即意不在山水的描繪，而是藉由山水來堆砌各種運筆的手法。到15世紀的明朝末年，清朝初期時，畫家已經開始向表現自我方向轉化，不注重客觀世界的描繪，而是，八大山人、揚州八怪、任伯年、吳昌碩等都有很強的自我風格，而不再計較再現自然的真實性。
現代畫家如齊白石、張大千等更體現出大家風範，他們畫的不一定真實，但任何人也模仿不出他們畫的精髓!
五代兩宋之後，中國繪畫藝術進一步成熟完備，出現了乙個鼎盛時期，朝廷設定畫院，擴充機構編制，延攬人才，並授以職銜，宮廷繪畫盛極一時，文人學士亦把繪畫視作雅事並提出了鮮明的審美標準，故畫家輩出，佳作紛呈，而且在理論上和創作上亦形成了一套獨立的體系，其內容、形式、技法都出現了豐富精采、多頭發展的繁榮局面。
繪畫發展至元、明、清，文人畫獲得了突出的發展。在題材上，山水畫、花鳥畫佔據了絕對的地位。文人畫強調抒發主觀情緒，「不求形似」、「無求於世」，不趨附大眾審美要求，借繪畫以示高雅，表現閒情逸趣，倡導「師造化」、「法心源」，強調人品畫品的統一，並且注重將筆墨情趣與詩、書、印有機融為一體，形成了獨特的繪畫樣式，湧現了眾多的傑出畫家、畫派，以及難以數計的優秀作品。
中國繪畫是中國文化的重要組成部分，根植於民族文化土壤之中。它不單純拘泥於外表形似，更強調神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料，建構了獨特的透視理論，大膽而自由地打破時空限制，具有高度的概括力與想象力，這種出色的技巧與手段，不僅使中國傳統繪畫獨具藝術魄力，而且日益為世界現代藝術所借鑑吸收。
中國傳統節日，中國傳統節日有哪些
1 臘八節 農曆臘月初八 2 除夕 臘月的最後一天 3 春節 農曆一月一日 4 元宵節 農曆一月十五日 5 清明節 春分後十五日 6 端午節 農曆五月五日 8 中秋節 農曆八月十五日 傳統節日形成，是乙個民族或國家歷史文化長期積澱凝聚的過程。中國傳統節日多種多樣，中國的傳統節日有哪些？中國傳統節日有...
中國傳統節日，中國傳統節日及日期
中國傳統節日順序排列一共有哪些 中國的傳統節日有除夕 臘月最後一天 春節 正月初一 元宵節 正月十五 寒食節 清明節前一天 清明節 陽曆 4月5日前後 上巳節 農曆 三月初三 端午節 農曆 五月初五 七夕節 農曆 七月初七 中秋節 農曆 八月十五 重陽節 農曆 九月九 寒衣節 農曆 十月初一 臘八節...
中國傳統節日習俗，中國傳統節日時間，來歷，習俗？
困難解決局 中國的傳統節日非常多，這些傳統節日的習俗也各地有異，你知道中國的傳統節日習俗有哪些？ 張經緯 春節簡介 春節是中國民間最隆重最富有特色的傳統節日，一般指除夕和正月初一，又叫陰曆年，俗稱 過年 但在民間，傳統意義上的春節是指從臘月初八的臘祭或臘月二十三或二十四的祭灶，一直到正月十五，其中以...
中國傳統關於女性節日有哪些，中國傳統節日有哪些
花朝節二月十二 又稱花神節 百花之神生日。習俗有遊春，賞花，植樹，逛廟會，撲蝶會等。觀音誕二月十九，習俗有為子女祈福，或祈子。上巳節三月初三，女兒節。習俗有郊遊，沐蘭湯，流觴等。近年來商家宣傳七夕為中國情人節，其實上巳節更接近情人節的定義。周禮 地官 媒氏 雲 仲春之月，令會男女，於是時也，奔者不禁...
中國傳統的人本思想，包括哪些，中國傳統美學思想有哪些
可以上溯到孔孟，仁者愛人，民為貴，君為輕，社稷次之 這是中國傳統思想文化的精華，西方文藝復興時啟蒙運動把人本主義提高到空前高度，這都說明人本思想是社會文明程度的標誌，如今人本思想已成為社會一種主流的價值取向。在中國，人本思想經歷了兩次大的演變。一次是由人本到民本的演變，一次是由民本到人本的演變。1 ...