1樓：匿名使用者
素描其實比色彩畫更難很多！
把素描的基礎打好！畫水粉畫很好畫！
再怎麼變無非三大麵五大調子。
沒有投機的辦法！
只有多練多畫多看！
關於調色問題，調的多了自然就熟記心中了！
關於蘋果！
建議你先用單色畫水果！注重它們的明暗關係和立體感！把這個練好了再試著上色就簡單多了！
2樓：匿名使用者
水果的顏色用鮮豔點
要有立體感的就按照素描的方法，黑白灰，先畫塊重色（往往是固有色加對比色），再塗塊中間色，（往往是水果的固有色，如紅蘋果就是紅色），然後一塊亮色（往往是固有色加白加黃)，構成基本的黑白灰層次。
不過注意顏色的豐富，不要就成了素描了。
真正要畫好還是得多連多觀察多看，這只是乙個投機的方法。
3樓：匿名使用者
天才！！！！！！！！
就算在這裡說，沒不見得你能畫得出來。
還是找個會美術的人當面教你比較實際點。
4樓：瀟灑—寶貝
素描要的是基本功，而水彩畫注重的悟性，顏色調和的不要太多，兩種就可以了。多了顯得髒，少了太亮，就是太純。先從中顏色著手，然後中間色，再是亮色，最後要收高光處，輕輕掃一下，我個人比較喜歡塊感，就是過度的自然，還有就是注意甯方勿園。
5樓：77的糖糖的
看個人喜好而定，也可以臨一些高更的景物
6樓：匿名使用者
建議你先用單色畫水果！有感覺了之後，那就要看你的色彩感覺了，有數量才會有質量。加油把。我以前畫的時候也是的，重乙個悟字，多畫多想就一定會好的。
7樓：上杰天歌
樓上的幾位都說的不錯，顏色上要考慮用好之外，最重要的還是色塊的走向，他跟素描的線條一樣，是構架物體的核心！
色彩畫**時、如何畫水果
8樓：匿名使用者
建議初學者使用切塊面得方法畫色彩，用塊面表現，可以很好的把握物體的明暗面。什麼時候都緊緊抓住明暗交界線，先畫暗面，顏色要亮，顏色亮的畫會從一堆畫中跳出來。暗面乙個就是水果的固有色加點環境影響，水果因為比較亮，所以有反光，要把握好反光的顏色。
亮面，可以直接用純色，顏色越純，也就越亮，比如黃色的水果，直接用一筆檸檬黃或者淡黃，紅色的可以用大紅或深紅加白色，顏色不要調勻。什麼時候都記得，顏色調和不要超過3種顏色，不要攪拌過久，顏色不要太勻稱。亮，但是不火。
火，就是指顏色過於單純，**美院的書，顏色都很漂亮，但是要把握住，因為大多**美院的書都不是分塊面的，不適合初學者，學的是他的顏色。 畫罐子，抓住明暗交界線，才能把罐子畫圓。亮部一般都是用赭石，土黃較多，暗部不要紅黑色，可以用普蘭加深紅。
襯布有乙個很使用的方法，你可以把後面立起來的布不要一條布紋，整個平塗。這樣畫面很有空間感。白色的布都是比較難畫的，但是有個方法畫出的比較好看，就是用淡淡的灰色加黃，不一樣的黃顏色也不一樣，加紅加藍，總之學會分析顏色，但是不要看到太多的顏色，會把畫畫花，把握整體，處理細節。
9樓：每每每天天天每
第一我們要知道，水果是非常飽滿的，它給人的感覺就是那種顏色豐富，內容也很豐富的感覺，所以我們在畫的時候一定要把水果畫得「水靈」一點，讓人看了就想吃，那麼你也就畫好了。
這種感覺第一我們要體現在顏料的厚度上，水果一般是從薄畫到厚，越往後顏色越厚，同時水分也要多一點，這樣畫出來的水果就會非常的飽滿。用筆上盡量圓一點，就是不要直上直下的那種筆觸，而是帶一點弧度的，這樣就可以把它的形體表現的更加舒服。
第二點就是細節要表現到位，當然講細節之前我們還是要注意整體，再好的細節也要融入到整體裡。比如說蘋果、梨子的蒂把，一些水果的葉子，還有桃子上的一些顏色變化，這些都是細節。同樣的乙個水果，細節表現到位了，就會更加耐看。
同時注意水果的外輪廓會有很多細小的變化，不是說每一處都要表現出來，但是要抓住重點，比如說蘋果窩的上方會有乙個小的凹進去的形，抓著這個特徵，蘋果的形體一下子就出來了。
第三點就是水果畫得要乾淨，不能髒。博藝畫室老師解釋這種乾淨不是說顏色豐富的問題，而是說顏色太灰或者太死板的這種不乾淨，之前說過水果是非常飽滿的，顏色也要比較鮮豔，那麼一旦你把水果畫髒了，這個效果肯定是大打折扣的。所以說在畫的時候首先筆要乾淨，其次就是調和的時候少去調一些很髒的顏色，比如說灰色、普蘭這種，一旦加進去就一定會髒。
第四點是要注意各種不同水果蔬菜的特徵!蘋果的外形類似於球體，屬於方中帶圓。梨子的外形類似於橢圓形，兩頭有明顯的特徵。
橘子的外形比較扁，屬於扁球體。桃子的外形是一頭尖一頭圓。而葡萄一般成串出現，要注意疊壓關係等等。
我們在畫的時候要不斷總結這些特徵，做到隨時都可以默寫乙個水果出來，那麼你就完全掌這個知識點了。
色彩水果怎麼畫？
10樓：匿名使用者
建議初學者使用切塊面得方法畫色彩，用塊面表現，可以很好的把握物體的明暗面。什麼時候都緊緊抓住明暗交界線，先畫暗面，顏色要亮，顏色亮的畫會從一堆畫中跳出來。暗面乙個就是水果的固有色加點環境影響，水果因為比較亮，所以有反光，要把握好反光的顏色。
亮面，可以直接用純色，顏色越純，也就越亮，比如黃色的水果，直接用一筆檸檬黃或者淡黃，紅色的可以用大紅或深紅加白色，顏色不要調勻。什麼時候都記得，顏色調和不要超過3種顏色，不要攪拌過久，顏色不要太勻稱。亮，但是不火。
火，就是指顏色過於單純，**美院的書，顏色都很漂亮，但是要把握住，因為大多**美院的書都不是分塊面的，不適合初學者，學的是他的顏色。
11樓：匿名使用者
暗部偏暖色調。亮部偏冷色、 包括 物體的環境色。 比如 乙個藍色襯布上的罐子 亮部 就加白在加一點點藍。
襯布的話的、要一眼看全貌，千萬別過於刻畫襯布細節、抓住大的線條畫。 最後教你一招，暗部和陰影交界處用 普蘭加深紅 壓一筆，效果感會更好 切記，少用或不用黑色 畫亮部別一直加白 不然會使畫很粉。漂亮的畫 不僅要好的色彩，筆鋒也很重要。
記住你中有我我中有你。！ ok！！！哈哈。
以上都是我經驗！！
12樓：匿名使用者
把水果放在強光下，看它暗部的顏色，然後再自然光下，看它的顏色，對比，配色，
13樓：匿名使用者
你買本色彩的書，靳尚誼的我看就適合你，你多臨摹臨摹人家的畫，加上你自身的理解，就能表現出來你內心中的看法了。
14樓：
了解水果的色感和質感特徵尤為重要。畫橘子時更多表現橘子表面粗糙的質感。蘋果更多表現光滑的質感。
不同的質感，高光的表現也不相同。比如蘋果的質感比較平滑，高光點相對比較大且呈圓形。質感相對比較粗糙的，高光點就比較小且扁平。
簡單的水果色彩作畫時，為了要達到想要的效果，繪畫過程中一定要注意水果的大小位置所形成的的透視效果。如何表現水果新鮮的質感，繪畫室對水分的控制是給乙個技巧。
如何給單個水果造型，北京博藝畫室老師介紹一定要重點突出水果的典型特點。在表達上要富有張力，畫龍點睛，讓水果靜物顯得更具有美感。
簡單的水果色彩還要注意三個關係。不同水果間的明暗立體關係。不同水果間的位置關係，不同水果之間的色彩對比關係。
白色的盤子映襯多個水果如何布局。可以先找到盤子的視覺中心點去整體刻畫。盤子裡的水果一定要有所取捨。根據不同水果的不通過位置關係，色相明度關係加以區分。
在質感上一定要表現不同水果輕重關係，水果的位置不不同，虛實變化不同。要注從顏色的飽和度上進行區分。
美術色彩畫的水果怎麼畫才能感覺立體、筆促怎麼把握？
15樓：熊熊慕雁
明暗交界線一定要比較明顯吧。 顏色要比較舒服。不能髒。
要透氣。不能死板的跟刷牆塗一遍。 然後暗面也要注意環境色。
就比如說襯布的顏色會對物體的暗面有影響。那麼就要用有點帶襯布的顏色去畫物體的反光。亮面呢最好要注意一下光的**。
物體的形狀。 因為物體的形狀如果是比較圓的那種。 就不能把亮面全部畫成亮色。
應該要注意在亮面的周圍一定要有灰面去稱亮面。然後高光， 一定要注意的就是要把 黑白灰分清楚啊～
畫色彩水果技巧（要心得）！！！！！！好就給
16樓：畫→心之果
我畫過不少，我說說我的心得吧！
畫色彩水果就要：把過度的部分處理好，還有明暗分明，色調要襯出周圍的背景色，處理柔和。
不知道我的心得怎麼樣！我想你能理解的。我比較實在哦！呵呵！
我可不是要懸賞分來回答得，我開這個，就是想幫助人哦！！！......
17樓：唐罐
不知道你是想要哪種風格的？
對於內陸大部分地區比較喜歡切塊面。喜歡顏色鮮豔，筆觸明顯，這種畫法比較死板，但一般學校還是比較接受得了這種風格。建議去看王磊的書。
如果是中國美術學院這邊的風格的話，更喜歡色彩明快，且高雅的顏色，且筆觸較為狂放。色彩明快並不等於顏色鮮豔，明快的色彩也許並不鮮豔，但給人的感覺就是非常舒服，很雅緻，不豔俗。國美這邊不太喜歡切塊面的筆觸，更喜歡輕鬆隨意，但能貼合物體體積的筆觸。
一開始可能會放不開，但慢慢就會放開的。放開畫畫時自己也是一種享受，而且顏色也會不經意的變得歡快。
**美術學院等北方的美術院校則喜歡灰調子。而且對物體塑造要求較高，用色比較薄，喜歡用小筆塑造，筆觸都很小或者沒有。
不管是哪邊的風格，雖然水果經常是畫面的主要構成元素，但更應該注意的是整體的色調關係。一幅好的畫色調要和諧，就算你的水果單看都畫得很好，但相互之間沒有聯絡的話，也不能算是好的作品。
18樓：肯特先生
說實話，這個回答起來真的非常困難，你要明白，在你畫色彩或者水粉之前，哪怕是你畫油畫之前，你要對色彩有一定的理論基礎，你要知道什麼叫冷色系與暖色系。而且你要明白，素描中的黑白灰的含義。在你像素描的時候，你就會發現，並不是每乙個人的風格全是一樣的，但是大體上是屬於個人對物體理解，對光感的理解，這些是通過大量的時間與實踐來做基礎，從基本的石膏與靜物開始，其實就是叫你練的眼：
對物體的形狀分析，對事物的明暗關係。手：通過眼到大腦對物體理解與解析，在通過手把這分析通過筆表現出來。
就像某某人畫雞蛋的故事所表達的一樣。我說這些，是感覺你沒有對素描有了解。
當你充分體會到透視關係，立體關係，色調明暗關係，過度面關係，反光關係在那裡的時候，你畫色彩不需過多技巧，任何什麼筆觸表現在紙上，那些只是你表達的一種手段而已，也就沒有最重要的什麼技巧了，也就非常非常簡單了，在你用你的筆去觸你的顏料時，這一切你也就順理成章了。個人幫你總結，眼對色的取色一定要準，手對調色一定要準，下筆一定要大膽，不管你是用什麼樣的顏料，不管你用的是毛筆，鉛筆，碳筆，粉筆還是水粉筆，油畫筆這些也只是手指，唯一的技巧就是 觀察 理解 練習 大膽的實踐。
給你來乙個過程 在你畫畫之前你要經過的階段
兒童畫（如漫畫）陪養你對型與色之間的感覺，手與鬧的初級配合，對用筆的第一直覺。
石膏素描靜物 腦：叫你理解什麼叫點線面，物體推理形狀，透視關係，明暗面 ，過度面，反射面反射點，折射光，最強光，虛光。 手：
對筆的深層控制，排線，形體準確度（宇宙範圍內，這點最基礎）
色彩理論 告訴你3原色可以調配成什麼顏色，什麼叫飽和度 什麼是漸變 什麼是對比色 什麼是色彩關係等
彩色繪畫階段為最頂端了。
通過素描這一基礎，勾會出輪廓與型裝。剩下的就是你怎麼運用顏色，運用明暗關係，過度面反射面，反射點來搭建出一副畫了。
如畫乙個橘子，你要理解橘子是乙個什麼形狀，接近什麼物體，他哪個面直對你，那麼哪個面肯定就是過度面，光是從何處射來，高光在什麼位置，反光面在那裡，橘子最深的暗面在那裡，投影是如何漸變，橘子的基本色是什麼色，高光是什麼色，過度面是如何見面漸變到最暗面，色是如何漸變下去的。反光有什麼色。一般畫幾筆就出來了。
不好意思了，手疼了就寫這麼多了，你應當找個老師，多練習。心得是沒有，老師會向我一樣用最最普通的話告訴你，這些還是要你去理解與實踐來推敲的。畫寫實的話你要通過大量的水粉畫來做基礎，再在油畫上深造具體不說了。
畫色彩水果有什麼技巧要心得，色彩水果怎麼畫？
絕情 這個東西是靠練然後才能體會到得。我剛開始學的時候太注意去畫體感，畫時間長了很累。所以我就乾脆不去想怎麼把體感畫出來，直接畫顏色，看到什麼顏色就畫什麼顏色。但是我覺得畫彩畫不一定非要去看到什麼畫什麼，因為光一直在變。所以你有時候要主觀的去控制這個整體的色彩，這樣才不會亂。對於彩畫來說對顏色的把握...
怎樣由像素描過度到畫色彩呢，素描怎麼向色彩過渡
如果畫好了素描 先臨摹一些 水粉畫然後再畫油畫 素描主要是畫型 色彩畫的是色彩說的專業點畫色彩就是畫冷暖 有了素描幫你打底 畫色彩的時候可以幫你更加容易的抓住物體的形狀一般來說 不管你像素描還是色彩 一開始還是臨摹的比較好 因為可以運用書上的筆觸 和書上的那些技法 如果能轉變成你的 那就最好了 在過...
畫水粉色彩時怎麼控制色調，水粉色彩怎樣畫出統一色調？
一般來說乙個物體除了固有色，還有環境色，光源色。一幅畫裡面要表現的充分要有冷暖對比，明度對比，陰影很重要，明，暗，灰。互補色最好背下來，在一幅畫裡面充分運用。比如在一片綠色的樹裡面添一些紫色，藍色的天空加一些橙色，黃色之類的，藍色也不要只是一種藍，這樣就不會顯得比較單調。比如你畫水彩，一瓣花瓣，從頂...
怎麼畫好水果素描，怎樣畫水果六種圖片
如果是首先練習素描最好先從簡單幾何體開始。如果已經掌握了一定素描技能的話就接著畫靜物。那下面就說說怎樣畫靜物的水果 以蘋果為例好了 如果你是要進行一定的作品創作而非是單畫乙個蘋果的話，首先要擺好物品，合理布置。建議畫三到四個蘋果，再配上一些瓷瓶 陶罐 花瓶或簾布。然後注意找準光源的位置，這是非常重要...
請問色彩（水彩，水粉，油畫）筆觸該怎麼畫的最好
用筆輕鬆就好啊 注意銜接了 風格是很多的 有寫實的 有寫意的 有點彩的 什麼的 根據畫面效果了 靈活用用 這三種我都畫過 我的風格是 水彩偏向寫意 就是完全溶解顏料 使顏色在畫面完全融合 不留筆觸 然後再用線條勾勒 刻畫 一遍成 畫過的地方 不動第二筆 色彩用的漂亮就ok了 水粉呢 更沒什麼說的了 ...